13 photojournalistes célèbres que vous devez connaître

Gordon Parks a déclaré : « Le jour où il a compris que la caméra pouvait être une arme contre la pauvreté, le racisme et toutes sortes de maux sociaux, il a dû l'avoir. » Non seulement Gordon Parks, mais de nombreux autres photojournalistes célèbres ont également utilisé leurs appareils photo comme des armes, captivant l'histoire brutale dans leurs cadres qui ont laissé un impact à jamais dans nos esprits.

Alors, aujourd'hui, je vais vous parler des 13 meilleurs photographes photojournalistes qui se sont rendus sans crainte dans des endroits dangereux pour nous montrer la cruelle réalité du monde et créer l'histoire. Sans plus attendre, commençons !

La naissance du photojournalisme

Avant les années 1830 et 40, les gens racontaient des histoires de guerre à l’aide de mots écrits, d’art, d’illustrations et de gravures. Cependant, Mathew Brady a changé le modèle et a présenté des événements réels avec des photos de la vie.

Avant de prendre des images de guerre, Brady était un photographe de renommée nationale qui prenait des images de personnalités telles qu'Abraham Lincoln. Plus tard, lui, Alexander Gardner et d'autres photographes sont allés à la guerre civile et ont capturé des événements réels dans leurs cadres, ce qui a fait de Brady le père du photojournalisme. Il a capturé les images de la bataille d'Antietam et a montré le conflit et la réalité brutale des guerres d'octobre 1862 dans sa galerie de Broadway aux États-Unis.

Bien que les images de Brady Mathew n'aient pas reçu la réponse qu'il souhaitait et qu'il soit mort endetté, il a quand même apporté un changement dans la société avec ses photos de sa vie. Suivant son exemple, de nombreux photojournalistes étonnants sont nés et ont montré des événements de la vie, des problèmes sociaux, des tendances de la mode, des guerres, des abus et des inventions qui sont encore vivants comme souvenirs dans le monde moderne.

Photojournalistes célèbres qui ont représenté la réalité à travers un objectif

L'esprit courageux des photojournalistes les différencie des autres photographes. Ils se rendent dans des endroits dangereux pour présenter la réalité de la situation comme le conflit, la tragédie et l'angoisse. Voyons 13 photographes photojournalistes célèbres et courageux qui ont ému les gens et changé le monde avec leurs images de la vie.

Robert Capa

Le photojournaliste de guerre hongro-américain Robert Capa est considéré comme l'un des meilleurs photographes photojournalistes du XXe siècle. C'était un homme courageux qui a tout mis en œuvre pour montrer la brutalité de la guerre.

Je me souviens encore de sa célèbre citation : « Si vos photos ne sont pas assez bonnes, c'est que vous n'êtes pas assez proches. » Les guerres font peur. Il y a des mines terrestres et des tirs partout. Des gens meurent à chaque instant. Personne ne voudrait s’approcher d’une situation dangereuse. Cependant, pour montrer la réalité brutale et les émotions des gens, il n'a jamais hésité à s'approcher et à prendre de bons moments en photos.

Tout au long de sa vie de 40 ans, il a documenté cinq guerres : la guerre civile espagnole, la deuxième guerre sino-japonaise, la Seconde Guerre mondiale, la guerre israélo-arabe de 5 et la première guerre d'Indochine. Il est mort en marchant sur une mine terrestre pendant la guerre d'Indochine en 1948. Si vous voulez voir sa collection d'images de guerre, vous pouvez visiter Magnum Photos. Ses images vous donneront l'impression de vivre l'instant présent.

Steve McCurry

Photojournaliste américain, Steve McCurry est né le 24 février 1950 à Philadelphie, en Pennsylvanie. Il est connu pour ses photographies de voyage et culturelles. Il aime capturer différentes cultures et raconter des histoires uniques à travers son objectif que personne n'a jamais racontées.

McCurry est connu pour sa célèbre image « Afgan Girl » qui montre le regard perçant d'un réfugié Afgan de 12 ans.Charbat gourmandise'. Ses yeux captivants ont fait fondre le cœur de chacun et ont montré la situation dévastatrice avec ses expressions fatiguées et en colère et ses vêtements déchirés.

Non seulement Afgan Girl, mais Collection de photos de Steve McCurry regorge d'images puissantes prises dans différents endroits comme le Bangladesh, l'Inde, le Myanmar, l'Afghanistan, etc. Sa personnalité amicale et son esprit aventureux lui permettent de prendre chaque image dans un style unique qui raconte sa propre histoire.

Margaret Bourke Blanc

Margaret Bourke White, photographe américaine et première femme photographe de LIFE, est née en 1904 à New York. Elle est connue pour l'image emblématique de 'Mahatma Gandhi et le rouet.' Cependant, lorsque l’image du Mahatma Gandhi a été prise, elle n’est pas devenue populaire. Lorsque Gandhi fut assassiné en 1948, l'affaire attira immédiatement l'attention du public et fut publiée dans le magazine LIFE en hommage au Mahatma Gandhi. À partir de ce moment-là, l'image de Gandhi est devenue l'une des photos les plus populaires de Margaret Bourke White.

Elle est non seulement populaire pour la photo de Gandhi, mais aussi pour avoir capturé de nombreux moments historiques importants. C'est une femme courageuse qui a capturé des images de la Seconde Guerre mondiale, de la grande dépression, de l'essor de l'industrie, des luttes pour les droits civiques, etc. Elle a brisé les stéréotypes, pris des images étonnantes, parcouru le monde et nous a laissé d’étonnants souvenirs humains et sociétaux qui nous marquent et vivront à jamais comme des trésors historiques.

Henri Cartier-Bresson

Henri Carter Bresson est né à Chanteloup, Seine-et-Marne, France, en 1908. Il est fasciné par la peinture dès son plus jeune âge. Cependant, en 1932, il découvre sa passion pour la photographie et réalise sa première exposition à la Julien Levy Gallery de New York, en 1933.

La vie de Bresson fut mouvementée. Il a été emprisonné en 1940 et s'est évadé avec succès en 1943. Il a même aidé les prisonniers et les évadés en rejoignant une organisation clandestine. Il a pris des images de la Libération de Paris avec d'autres photojournalistes et a filmé un documentaire intitulé 'Le Retour/Le Retour/La Réunion'. Il a cofondé Magnum Photos aux côtés de Robert Capa et d'autres photojournalistes.

Bresson a parcouru le monde, pris des images étonnantes de sa vie, a écrit un livre intitulé "Le moment décisif" et a créé sa propre fondation appelée "Fondation Henri Cartier-Bresson' en 2003. Il a également reçu de nombreux prix et doctorats pour sa contribution au monde.

Dorothée Lange

Photographe documentaire américaine, Dorothea Lange est née à Hoboken, New Jersey, en 1895. Après avoir contracté la polio à l'âge de sept ans, sa jambe droite s'est affaiblie, ce qui l'a amenée à devenir molle. Pour ajouter à sa misère, son père a quitté leur famille alors qu'elle n'avait que 12 ans. Aucune de ces souffrances n’a pu éteindre sa passion pour la photographie. Elle a étudié la photographie à l'Université de Colombie.

Les images de Lange sur la Grande Dépression sont devenues célèbres, en particulier l'image de "Mère migrante, Nippo, Californie" Lorsqu'elle a visité le camp PEA-PICKER en Californie en 1936, elle a vu Florance Owen, 32 ans. Elle était mère de sept enfants luttant contre la faim. Cette image montre l'inquiétude de la mère et ses difficultés à nourrir ses enfants et survivre ensemble.

Chaque image de Dorothea Lange raconte l'histoire d'hommes, de femmes et de familles en difficulté à l'époque de la Grande Dépression. Elle a également capturé les hommes au chômage à la recherche d’un emploi, les travailleurs migrants, etc. Ses images peuvent être trouvées dans le Bibliothèque du Congrès. Elle a également documenté l'évacuation des Américains d'origine japonaise vers les camps de détention après le bombardement japonais de Pearl Harbor. Elle était vraiment une femme époustouflante qui a marqué l’histoire avec ses incroyables images de vie qui vivront pour toujours.

Gordon Parks

Gordon Roger Alexander Buchanan Parks, en bref, Gordon Parks est né en 1912 à Font Scott, Kansas. Il est issu d'une famille pauvre mais est tombé amoureux de la photographie lorsqu'il a vu les images de travailleurs migrants. Pour lui, la caméra était une arme contre la pauvreté, le racisme et d’autres méfaits. Il l'a pris, a appris les techniques en autodidacte et est devenu l'un des meilleurs photographes de tous les temps. Des photos de photojournalisme des parcs ont été publiées dans Revue VIE.

En plus de devenir photojournaliste, il était compositeur, auteur et réalisateur. Ses images se concentrent sur l'impact social et économique du racisme, de la pauvreté et de la discrimination. Il a pris des photos de Muhammad Ali, Malcolm X et d'autres célébrités et a défendu et documenté les droits civiques. Ses images capturées ont été utilisées pour montrer les réalités de la société pendant la guerre civile.

Parks est devenu le premier Afro-Américain à écrire et réaliser un film hollywoodien majeur intitulé « »L'arbre d'apprentissage" Basé sur son roman à succès. Un autre film intitulé « Shaft » a de nombreuses suites en raison de sa popularité. Il n'a jamais laissé sa couleur de peau l'empêcher de

améliorer ses compétences, montrer les réalités du monde à travers son objectif et écrire. Vous pouvez voir ses œuvres dans Fondation Gordon Parcs, Gordon Parks Museum, Bibliothèque du Congrès, The National Achieves et d'autres lieux.

Eddie Adams

Célèbre photographe et photojournaliste américain, Eddie Thomas Adams est né en 1933 en Pennsylvanie. Il a d'abord travaillé pour des journaux, puis a rejoint les Marines à l'âge de 17 ans. Ses célèbres photos de photojournalisme incluent le moment d’exécution de « Nguyen Van Lem». L'image est également connue sous le nom de « L'exécution de Saigon ».

Bien qu'il soit le plus populaire pour l'image de Saigon Execution et qu'il ait remporté le prix Pulitzer, il a regretté d'avoir pris l'image. Cette image de prisonnier du Viet Cong a contribué à faire tomber la guerre du Vietnam, mais elle ne raconte pas toute l’histoire. L’image donne l’impression que le général Loan tue brutalement un civil vietnamien. Cependant, c'est le contraire. L'homme sous la menace d'une arme était l'assassin de l'épouse et des quatre enfants du général Loan. Pour punir l'homme, il l'a tué, mais le monde a vu un policier abuser de son pouvoir et tuer un innocent.

Adams a déclaré: "Le général a tué le Lem mais j'ai tué le général." La vie du général a été ruinée après la publication de la photo. Bien qu'il ait fui vers les États-Unis, les gens l'ont méprisé, l'ont forcé à prendre une retraite anticipée et lui ont refusé des soins médicaux. Le général est décédé d'un cancer en 2004.

Addams a déclaré que la photographie est une arme puissante. Il peut vous révéler de nombreuses vérités en un seul instant figé. Il l'a prouvé avec ses nombreuses images de guerre. Chacune de ses images montre les émotions brutes du peuple, la brutalité et la proximité avec laquelle les gens ont affronté les guerres. Bien qu'il soit célèbre pour ses photos de guerre et qu'il soit considéré comme un photographe de combat, il a pris de nombreuses autres photos célèbres d'hommes politiques et de célébrités, faisant de lui l'un des photojournalistes les plus polyvalents de son époque.

Kavin Carter

Photojournaliste sud-africain, Kavin Carter est né en 1960 en Afrique du Sud. Son quartier était plein de Blancs et il s’y sentait comme un réfugié. Ainsi, il a commencé à prendre des images pour documenter le traitement écoeurant infligé aux Blancs envers les Noirs et les groupes ethniques noirs. Il a rassemblé des photographes, parcouru l'Afrique du Sud et pris des images de violence, de torture et de meurtres.

Il est surtout connu pour l'image 'Le vautour et la petite fille' prise en 1993 pendant la famine au Soudan. Il a été fortement critiqué pour l'image. Les gens disaient qu'il aurait dû laisser tomber l'appareil photo et aider la petite fille. Cependant, lors de leur visite au Soudan, il a été encerclé par des soldats soudanais. Donc, même s’il le voulait, il ne pourrait pas l’aider. Ainsi, il a capturé l’image et montré les souffrances du peuple soudanais.

Non seulement Carter a montré au monde les brutalités de la guerre, mais il a également été affecté au point qu'il a dû se droguer pour dormir. Plus il allait dans d’endroits, plus il voyait de coups, de coups de couteau, de coups de feu et de morts, et plus il devenait déprimé. Il se sentait coupable de ne pouvoir que prendre des images de ceux qui souffraient et de ne pas pouvoir les aider. En raison de la culpabilité et de la dépression, Carter s'est suicidé et est décédé seulement à l'âge de 33 ans.

La mort de Kavin Carter nous a montré que les photojournalistes sont aussi des êtres humains et quels sont les coûts qu'ils paient pour montrer les réalités brutales de la société.

Lynsey addario

Photojournaliste intrépide, Linsey Addario est née à Norwalk, dans le Connecticut, en 1973. Au cours des deux dernières décennies, elle a documenté l'Afghanistan, les talibans, le Soudan du Sud et d'autres endroits pour capturer les luttes, les conflits et les souffrances des populations. Ses sujets principaux sont les femmes. Elle a capturé la vie des femmes militaires, la vie des femmes dans une société dominée par les hommes, leurs traumatismes et leurs abus, leur vie en temps de conflit et de guerre, etc.

Même si j’ai dit que ses sujets principaux étaient les femmes, elle a capturé de nombreux moments historiques importants de l’histoire. Elle s'est rendue en Afghanistan, pendant la guerre en Irak, au Darfour, en Libye, dans le cadre du COVID-19 au Royaume-Uni et dans d'autres zones de conflit pour donner la parole aux personnes en difficulté. C'est une photojournaliste intrépide qui a vu les difficultés de près et les a capturées à travers son objectif. Ses photographies puissantes lui ont valu des prix Pulitzer et d'autres récompenses honorifiques. Vous pouvez visiter son site Web ou Compte Instagram pour voir ses puissantes photos de la vie temporelle de diverses zones conflictuelles.

Sebastião Salgado

Photographe photojournaliste social et environnemental brésilien, Sebastião Salgado a étudié l'économie avant de devenir photographe. C'est pourquoi ses images montrent les liens entre l'homme et la nature.

Ses photos de vie portent sur la pauvreté, le travail, les déplacements, les environnements affectés par les activités humaines et les individus vivant dans des situations économiques difficiles. Ses projets Genèse et Ouvriers montrer la vie d'ouvriers forts et la beauté des lieux intacts.

Salgado publie des images dans une série, vous donnant l'impression de voir une histoire et de vivre l'instant présent. Ses images dressent un état des lieux économique et social et vous donnent des scénarios et des leçons de vie. Voir plus de Les œuvres de Salgado sur son compte Instagram.

James Nechtwey

Rien n'est écrit, tout peut arriver l'instant d'après - Une vérité dite par James Nechtwey.

Ce brillant photojournaliste américain a décidé de devenir photographe après avoir été témoin des brutalités de la guerre du Vietnam et du mouvement américain des droits civiques. Il n'a suivi aucune formation professionnelle pour devenir photographe. Nechtwey a travaillé dans des journaux et s'est formé en créant ses propres missions. Il s'est rendu dans des zones de conflit, a pris des photos rapprochées et a publié ses travaux dans les journaux et magazines.

Ses sujets étaient à la fois des militaires et des civils. Ses images montrent les moments les plus sombres, les distractions, la brutalité, la souffrance, les moments de haine et l'héroïsme sur le champ de bataille. Ses images sont si brutes et vivantes qu'elles peuvent vous faire pleurer et ressentir la douleur et la souffrance des personnes représentées dans les images.

Nechtwey a documenté de nombreuses zones de conflit et de guerre et a mis en évidence les problèmes sociaux. Il a déclaré : « Il se lance simplement dans le temps pour prendre des photos de la vie et a l’impression d’être témoin de l’histoire. » Il a remporté de nombreux prix prestigieux, notamment le prix Martin Luther King, la médaille d'or Robert Capa à 5 reprises, le photographe de magazine de l'année à 7 reprises, les World Press Photo Awards et de nombreux autres honneurs. Visite Compte Instagram de Nechtwey pour voir plus de ses brillantes œuvres.

Stephanie Sinclair

Né à 1973, Stephanie Sinclair a documenté de nombreuses zones de conflit telles que l'occupation populaire en Irak et la violence de la guerre en Afghanistan. Cependant, elle est surtout connue pour avoir capturé les abus, les brutalités et les souffrances auxquelles sont confrontées les jeunes filles du monde entier.

Elle a également réalisé un projet sur la vie des jeunes filles intitulé « Too Young To Wed » dans lequel elle a visité plus de 50 pays à travers le monde pendant 15 ans et a dépeint la condition des jeunes filles dans diverses situations.

C'est l'image d'une jeune mariée népalaise tirée d'un projet trop jeune pour se marier. Ses yeux représentent des milliers d'émotions, de douleur, de peur, d'immenses responsabilités et le fait de laisser son enfance derrière elle pour toujours. Sinclair a énormément contribué à la société en montrant les effets secondaires du mariage des enfants et les abus subis par les jeunes filles du monde entier.

Nick Ut

Photographe photojournaliste célèbre et intrépide, Nick Ut a commencé sa carrière de photographe en tant que photographe indépendant chez Associated Press (AP) après que son frère ait été tué en poursuivant le même chemin chez AP. Cependant, la tragédie n’a pas arrêté Ut et il a couvert le reste de la guerre du Vietnam dans ses cadres photo. Il a été blessé à plusieurs reprises pendant la guerre du Vietnam, mourant presque de balles dans le ventre, la poitrine et la jambe gauche.

Il a néanmoins poursuivi son parcours de photojournaliste et a couvert avec courage de nombreux domaines conflictuels. Ut est célèbre pour l'image de "Napalm Girl" qui courait nue après le bombardement de son village. Elle souffrait de brûlures au troisième degré et hurlait de douleur. après avoir pris l'image, Ut a emmené les enfants blessés à l'hôpital et leur a sauvé la vie.

L'image de « Terreur de guerre » montre véritablement l'horreur et la souffrance des civils pendant la guerre. Grâce aux images merveilleuses et émouvantes des guerres, il a remporté le prix Pulitzer, le prix du Overseas Press Club et de nombreux autres prix honorifiques. Il travaille toujours avec AP en tant que photojournaliste et contribue à la société en montrant les réalités du monde.

Mot de la fin

Les photos de photojournalistes célèbres ont prouvé qu’« une image vaut mille mots » et peut changer le monde.

Tous les photojournalistes célèbres mentionnés ci-dessus sont courageux et n’ont pas peur de montrer les réalités du monde, même si cela leur coûte la vie. En raison de leurs contributions à la société, nous pouvons constater les brutalités qui se sont produites auparavant et qui se produisent encore dans le monde. Nous sommes vraiment reconnaissants envers tous les photojournalistes qui exposent continuellement les conflits et les souffrances de la guerre et les problèmes sociaux. Enfin, si vous souhaitez connaître les meilleurs photographes commerciaux aux USA, lisez cet article - Meilleurs photographes commerciaux des États-Unis.

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